Festival de Cine Alemán: imperdibles, estrenos y la visita de realizadores

El Festival de Cine Alemán vuelve a las salas con una nueva selección que pone el foco en la producción reciente y, a través de ella, en algunas de las preguntas, conflictos y transformaciones que atraviesan la sociedad contemporánea. En su 26° edición, el encuentro se realizará del 17 al 23 de septiembre en Cinépolis Recoleta, con una programación de trece largometrajes seleccionados por German Films, además de una nueva edición de la antología de cortometrajes Next Generation Short Tiger 2026.

La película elegida para inaugurar el festival será El hombre que se desvanece, ópera prima de Welf Reinhart, una historia que parte de una situación tan incómoda como potencialmente transformadora. Una mujer ha logrado ordenar su vida junto a su nueva pareja cuando reaparece su exmarido, que padece demencia y ya no recuerda que ambos están divorciados. La convivencia, inicialmente forzada y desconcertante, irá abriendo un territorio inesperado en el que las ideas sobre el amor, los vínculos y la propia vida pueden adquirir nuevas formas.

Entre las visitas destacadas de esta edición estará Kilian Armando Friedrich, director de Entiendo su descontento, estrenada este año en la Berlinale y reconocida con el premio a Mejor Actriz en el Festival de Hong Kong. Hasta ahora dedicado al documental, Friedrich incursiona por primera vez en la ficción con la historia de una administradora de edificios enfrentada a una situación laboral compleja: la falta de personal y la necesidad de mantener la lealtad hacia sus empleados la colocan frente a una decisión en la que hacer lo que considera justo tendrá consecuencias concretas.

También se verá El sonido al caer, segundo largometraje de Mascha Schilinski, una de las películas más reconocidas de la selección. Candidata a la Palma de Oro en Cannes, donde obtuvo el Premio del Jurado, integró además la short list de precandidatas al Oscar 2026 a Mejor Película Internacional y recibió diez premios Lola, entre ellos los de Mejor Película y Mejor Dirección. La película sigue a cuatro mujeres que viven en una misma granja, aunque en diferentes épocas, y construye entre sus historias una trama de resonancias: aquello que ocurrió en una casa no desaparece necesariamente cuando pasan los años.

La programación incluye además el regreso de cineastas que ya participaron de otras ediciones del festival. Wolfgang Becker, responsable de Good Bye, Lenin y Yo y Kaminsky en anteriores encuentros, presentará ahora El héroe de Berlín, codirigida con Achim von Borries, uno de los creadores de Babylon Berlin. También retorna Thomas Stuber, que había presentado Herbert y En los pasillos. Su nueva película, La rana y el agua, es su octavo trabajo y cuenta la amistad que nace entre un turista japonés y un joven mudo después de que el primero se pierde durante una excursión.

Otra directora que regresa es Eva Trobisch, quien había visitado Buenos Aires para presentar Ivo. Esta vez llega con Home Stories, su tercer largometraje, nominado al Oso de Oro en la última Berlinale. Su protagonista es una joven que aspira a participar de un reality show y que, en ese camino, deberá enfrentarse a una pregunta que excede largamente las cámaras: quién es realmente.

El festival recupera también a Simon Verhoeven, presente en su 17° edición con Bienvenido a la casa de los Hartmann. Su nuevo filme, Ay, ese vacío, ese espantoso vacío, obtuvo el Lola de Bronce a Mejor Película.

Las transformaciones producidas por el universo digital aparecen en otros dos títulos de la programación. Rave On, de Nikias Chryssos y Viktor Jakovleski, se interna en la escena under de la música tecno berlinesa y cuenta con una banda sonora que reúne canciones de reconocidos DJ como Hieroglyphic Being, Ed Davenport y Amanda Mussi. Babystar, de Joscha Bongard, aborda desde la ficción un territorio que el director ya había explorado documentalmente: el de los influencers. Después de Pornfluencer, centrada en una pareja conocida dentro de las comunidades de pornografía amateur, Bongard se ocupa ahora de los padres que exponen a sus hijos en las redes y de la explotación de esa imagen. Junto con Home Stories, la película pone el foco en los vínculos entre adolescencia, exposición pública y redes sociales.

Para los espectadores más chicos habrá también espacio. El piso secreto, de Norbert Lechner, propone una aventura atravesada por viajes en el tiempo, amistad y misterios. Por su parte, el documental Circusboy, de Julia Lemke y Anna Koch, estrenado en la Berlinale, se acerca a la intimidad de un chico criado en un circo que debe decidir si continuará con el exigente legado familiar.

El festival reserva además un lugar para las primeras películas. A la apertura de Welf Reinhart se suman Luisa, de Julia Roesler, y Seis semanas después, de Jacqueline Jansen. Las tres óperas primas incorporan a la programación cuestiones como la inclusión, los derechos de las personas con discapacidad y las huellas que la pandemia dejó en la vida cotidiana.

El encuentro cuenta, como en ediciones anteriores, con el apoyo del Goethe-Institut de Buenos Aires. La cita será del 17 al 23 de septiembre en Cinépolis Recoleta, Vicente López 2050.