Estrela do indie-pop, Rachel Chinouriri abre o coração em novo álbum

Em ‘I Think I Spoke Too Soon’, a cantora e compositora britânica reavalia como quer ser tratada em todos os tipos de relacionamento, sobretudo naquele que mantém consigo mesma
Rolling Stone
Há um vazio em torno do solo de guitarra em “Shiver“, uma faixa profunda e envolvente do segundo álbum de estúdio da queridinha do indie-pop britânico, Rachel Chinouriri. A produção é, ao mesmo tempo, distante e avassaladora, refletindo a turbulência interior da artista de 27 anos. Ela se sente sozinha novamente, assombrada por memórias, e é como se suas palavras se dissolvessem no ar antes de alcançar qualquer ouvinte. Ainda assim, ela canta: “A vida continua, e continua, e continua”. Mas como ela quer que essa vida seja?
Chinouriri percebe que precisa fazer algumas mudanças em I Think I Spoke Too Soon. Isso se reflete no aumento do BPM ao longo do disco, uma mudança ousada em relação à sua estreia, What a Devastating Turn of Events (2024). Ela passa a maior parte do álbum fisicamente na pista de dança — às vezes o lugar mais solitário possível, não importa o quão lotado esteja —, embora mentalmente esteja imersa em seus próprios pensamentos. Mas as maiores mudanças surgem à medida que ela reavalia como deseja ser tratada em todos os tipos de relacionamento, especialmente naquele que mantém consigo mesma.
A última vez que ouvimos Chinouriri, no EP Little House (2025), seu mundo estava repleto de amor; ela fantasiava sobre um futuro de domingos tranquilos e sobre construir uma vida a partir dos momentos mais cotidianos. Há um vislumbre disso em “AAAHHH!!!”, uma faixa de indie rock que é, ao mesmo tempo, ansiosa e apaixonada; mas, acima de tudo, Chinouriri tenta diminuir a distância entre as verdades percebidas — de que ela tem o relacionamento, a carreira e qualquer outra combinação de ingredientes capaz de gerar felicidade — e a realidade teimosa de que ela ainda se sente profundamente triste.
“Tenho a pele grossa, mas os cortes de papel ainda me atingem aos montes”, canta Chinouriri em “Crash This Car”, resumindo perfeitamente o álbum. Em “Broken Chair”, ela se divide em duas para retratar o que a levou à sobriedade. “Diga-me o que fiz, não consigo me lembrar / Como a minha melhor metade, não posso defendê-la”, ela canta. “Ela está vomitando na sarjeta / Está ficando muito difícil amá-la.” Ela revisita essa preocupação ao longo do álbum, avaliando a si mesma à distância. “Ela nunca esteve com uma aparência melhor”, observa em “One Song Away From Crying”. “Ela nunca se sentiu pior.”
E, no entanto, ela nunca soou tão bem — sua voz é como seda, suave em contraste com as revelações mais ásperas. Sua composição carrega uma franqueza nitidamente evoluída, o que é um feito notável para alguém tão deliberadamente exposta quanto Chinouriri. “The Good Fight” é um ponto alto da carreira; sua distorção etérea embaralha pensamentos de irritação, arrependimento e autodestruição.
“Você gosta de não conseguir se lembrar de ontem?”, ela questiona. “Ou será que eu gosto do gosto de bile enjoativa e das dores de estômago?” Seu instinto para confissões intensas chama a atenção para as músicas que ela aborda de forma mais leve, como “Baby Steps” e “Pretty Girls”.
Ainda assim, Chinouriri não apresenta sua incursão pela música dançante repleta de sintetizadores como um mero disfarce para sua tristeza, solidão e desespero. Mesmo as instrumentações mais grandiosas e bombásticas — como a virada de bateria em “Parasite”, que remete a Phil Collins — carregam uma melancolia inerente. Não há um brilho artificial quando ela canta “Se você não me amava naquela época, ame-me agora, só para que eu possa sentir isso”, sobre uma produção industrial trêmula na faixa “Make Believe“. I Think I Spoke Too Soon é fantástico, mas nunca desconectado da realidade.
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