Gimena Accardi, entre su nueva vida sentimental y la segunda temporada de TILF: "Aprendí a confiar en mí para hacer proyectos propios"

Después de muchos años de carrera como actriz, Gimena Accardi se animó a dar un paso que tenía pendiente: dejar de esperar que otros le acercaran proyectos y empezar a crear las historias que quería contar.
En ese camino, su vida personal también atravesó una transformación. La separación, después de casi dos décadas en pareja, la llevó a redescubrirse desde otro lugar, a conectarse con su independencia y a confiar en sus propias herramientas para llevar adelante proyectos personales.
Uno de ellos es TILF, la serie vertical que desarrolló junto a su equipo y que acaba de estrenar su segunda temporada en la plataforma Shorta.
En una entrevista con Clarín en la que también participaron Agustina Navarro, su socia y la directora del proyecto, y Mica Suárez, una de las protagonistas, Accardi habló sobre los desafíos de este formato, su experiencia detrás de cámara, el aprendizaje de volver a pensarse como una persona individual y el presente que elige disfrutar sin apurarse.
La ficción también trascendió la pantalla: Gimena está en pareja con Seven Kayne, su coprotagonista en la serie. Sobre ese vínculo, la actriz contó que lo viven con mucho amor, pero desde la intimidad y sin apurarse, disfrutando del presente.

-En el último tiempo viviste cambios personales muy grandes. ¿Qué descubriste sobre vos misma en esta nueva etapa?
-Creo que hubo algo de mi cambio personal, después de un divorcio, en lo que me encontré con la independencia y con la autonomía. Si bien siempre fui una persona muy independiente, trabajo desde los 14 años, ininterrumpidamente, hace 27 años. Gracias a Dios puedo trabajar de mi vocación. Pero había algo que me faltaba dar, que era creer en mí y confiar en mí para hacer proyectos propios. Yo estudié dirección cinematográfica, soy directora de cine y hace muchos años que venimos trabajando y haciendo cosas como directoras en piezas audiovisuales, cortos y videoclips. Pero ahora fue la primera vez que dije: 'Tengo 41 años, ¿Cómo no voy a poder hacer eso?'. Hace 27 años que trabajo en el medio, tengo todos los conocimientos y las herramientas para hacerlo. Dije: 'Bueno, quiero contar esta historia'. No pensemos tanto y hagámoslo.
-¿Cómo fue ese proceso de animarte?
-Podía no resultar y hubiera estado perfecto. Iba a ser parte del proceso y del aprendizaje. Pero, además, resultó y funcionó muy bien. Se captó a la perfección lo que queríamos contar: una historia de drama erótico, con mucha filosofía y psicología alrededor de los personajes, contada con una estética cinematográfica muy fina. Todo estaba pensado, desde los colores y los lentes que usamos hasta la luz. La música también fue hecha por Lito Vitale para una serie vertical.

-¿Qué aprendiste a raíz de este desafío?
-Creo que fue una gran demostración para mí misma de que podía hacerlo. No sola, porque uno nunca está solo: lo hice con Agus y con un equipo espectacular. Pero sí desde la independencia como mujer, de decir: 'Tengo un proyecto propio, lo voy a hacer y lo vamos a lograr'. Y salió. Eso fue muy impactante y esclarecedor en un montón de aspectos. Me abrió una puerta para seguir intentando y haciendo proyectos, incluso aquellos que tal vez no funcionen. Ya sé que puedo hacerlo y que puedo hacerlo bien.
-¿Qué fue lo más difícil de volver a pensarte como una persona individual después de tantos años en pareja?
-No sé si la palabra que usaría es difícil, sino más bien empezar a redescubrirme como persona individual. Cuando estás en pareja, la vida se convierte en compartir, en pensar de a dos. Uno hace las cosas pensando también en el otro, y eso es hermoso. Es algo natural que se da en los vínculos. Pero cuando estás soltera es como decir: “Bueno, todo esto va a depender cien por ciento de mí”. Entonces empezás a preguntarte qué querés realmente, qué tenés ganas de hacer, quién sos. Yo estuve casi 20 años en pareja, desde los 22 hasta los 40. Soy otro ser humano, directamente. Tiene que ver con redescubrirme como persona individual a los 40 años. No considero que haya sido difícil, sino más bien un desafío. Es parte del proceso, de la vida y del aprendizaje.

-¿Te dio temor volver a la soltería después de tanto tiempo?
-No, realmente no. Cuando me separé, lo que más quería era estar soltera. No quería estar pendiente de recibir un mensaje, de contestarlo o de pensar dónde me iba a encontrar con alguien. Tenía muchas ganas de estar soltera conmigo misma, en mi casa, tranquila, haciendo el duelo que tenía que hacer como correspondía. No tenía ganas de tener ningún vínculo. Ni siquiera lo pensé. Yo quería estar sola.
-Estás en pareja con Seven Kayne, ¿Cómo describís tu presente sentimental?
-Es un vínculo muy hermoso, que también es muy puertas adentro. Hay algo que sostenemos en la intimidad, que es lo que nos pasa, algo muy especial para los dos, sorpresivo e inesperado. Lo venimos manteniendo con mucho amor, pero también desde un lugar muy privado, con tranquilidad y paso a paso. Hay algo de este vínculo que es vivir el presente, el aquí y ahora. Eso me hace conectar con lo verdaderamente importante y con lo real que tenemos en este momento.

-Él es 14 años menor que vos y en redes se habló de esta diferencia de edad. ¿En algún momento te generó algún prejuicio?
-No, sinceramente no. Nunca nos pasó en las charlas con él ni sentimos esa diferencia. Está lleno de hombres y mujeres de 40 años que son bastante inmaduros y con quienes no podría ni compartir un café, y también hay pibes de veintipico o treinta que son absolutamente brillantes y súper maduros. Creo que ese es el caso de Joaquín. Nunca me chocó ni sentí la diferencia. Después, en el afuera, tal vez se habla más porque es el caso de una mujer más grande con un chico más joven. Está lleno de hombres de 40 que salen con mujeres de 27 o 28 años y no suele ser noticia. En este caso sí lo fue. Pero yo no intento prestar demasiada atención a las redes ni a la opinión pública. Todo lo que me llegó a través de mis posteos fue amor, un recibimiento muy lindo. No sentí que hubiera algo negativo.
TILF: el desafío de hacer ficción vertical y el trabajo detrás de la serie
Agustina Navarro, directora de TILF, habló sobre los desafíos de producir ficción para celulares y explicó que el formato obliga a repensar los tiempos narrativos, pero que no necesariamente implica renunciar a la profundidad de los personajes ni a una estética cinematográfica.

-¿Qué tuvieron que cambiar a la hora de contar una historia para captar la atención de alguien que puede pasar al siguiente video en un segundo?
-Lo más importante es la velocidad y poder generar situaciones de impacto constantes en un minuto y medio. Las series verticales tienen cliffhangers, que son esos finales que enganchan con el capítulo siguiente. Son el anzuelo de los últimos segundos para que te quedes atrapado y quieras seguir viendo. Tenemos que ponernos muy de acuerdo con lo que va a suceder para que impacte y la gente tenga ganas de continuar. Lo más importante es sostener la atención y reducirlo todo a un minuto y medio. Es un gran desafío.
-¿Es más difícil desarrollar la psicología de los personajes en un formato tan breve?
-A través de las acciones, la serie vertical permite conocer el background de los personajes. No hay tanto tiempo para pensar o desarrollar una situación: van directamente a la acción. En la primera temporada, por ejemplo, había un vínculo madre-hija con una madre muy especial, con una psicología muy particular, y el público lo captó perfectamente. Eso también tiene que ver con los guiones y con el trabajo que hicimos junto a nuestra autora para desarrollar la psicología de cada personaje.
-¿Qué aprendieron del público después de la primera temporada?
-Tuvimos inmediatamente el feedback de la gente a través de los comentarios. Cada capítulo tenía más de mil comentarios y la gente opinaba, explicaba y debatía entre sí. A veces nos volvíamos locas por la precisión con la que entendían el mensaje que queríamos dar. Incluso se les ocurrían teorías que nos hacían reír. Nos enseñaron a no subestimar al público.
-¿Qué diferencia a TILF de otras producciones verticales?
-En nuestro caso, buscamos llevar un proyecto más cinematográfico al formato vertical. No sabemos qué producciones van a perdurar y cuáles no, pero sí podemos decir que esto nos abrió puertas a un mercado internacional muy interesante, como el Festival de Cine de Málaga. Ahora vamos al Festival de Cine de Mar del Plata con la segunda temporada, algo muy importante para nosotras. Lo que queremos es hacer cine y no quedarnos solamente en el formato vertical.

-¿Qué lugar ocupa la producción en un proyecto de estas características?
-Tenemos una productora, Coneja Blanca, y un equipo muy amplio. Hay asistentes de dirección, continuistas y un equipo de postproducción. Es cierto que se trabaja con un equipo más reducido que en un largometraje, porque también los presupuestos son menores y los tiempos más rápidos. Pero todas las áreas están cubiertas por profesionales. Sin duda, las series verticales generan trabajo y mucho.
Mica Suárez: de las redes sociales a la actuación
Mica Suárez, otra de las protagonistas de la serie, también habló de lo que significó sumarse al proyecto y de la posibilidad de mostrar una faceta diferente a la que sus seguidores conocen a través de las redes.
-¿Qué te aporta actuar en una serie como TILF que no encontrás en la creación de contenido para redes sociales?
-A mí de muy chica me gustaba la actuación. En lo personal, actuar me llena el corazón. Siempre digo que lo hago por amor al arte. En este proyecto tenía muchas ganas de quedar. Vi la primera temporada, me había encantado, y cuando hice el casting estaba muy nerviosa. Profesionalmente, siento que estar en una serie tan vista y trabajar con Jime me permitió mostrar otra faceta.

-¿Y qué diferencias notas entre esto y tu trabajo en redes?
-Cuando hacés contenido para redes hay una energía muy particular: tenés que estar muy rápido, pensar cómo retener a la gente en los primeros tres segundos, qué decir, qué poner y cuándo hacer un zoom. Los tiempos de este proyecto son muy diferentes. La serie tiene un ritmo mucho más cinematográfico, todo lo contrario a lo que yo conozco y en lo que me siento cómoda. Por eso también me sirvió como artista: me permitió experimentar y que la gente conozca otro lugar mío que quizás nunca había visto.
-¿Sentís que todavía existe el prejuicio de que alguien que empezó en redes no puede desarrollarse en otras disciplinas?
-Siento que de a poquito va perdiendo peso. Hace diez años que trabajo de esto y es algo con lo que convivo desde el primer día: que la gente te encasille. Pero creo que la generación que hoy tiene entre 20 y 30 años vino a romper un poco con eso. Hay muchos chicos que arrancaron en redes sociales y después demostraron que pueden hacer otras cosas. Para mí es muy enriquecedor que alguien no sea solamente cantante, bailarín o creador de contenido, sino que pueda desarrollar distintas facetas y convertirse en un artista más completo.
KioskNews shows a cleaned-up reading view extracted from the publisher’s page — the original always lives on their site, not ours.