"Cambiante, retorcida y llena de sorpresas": La película fantástica que puede convertirse en la nueva 'Coherence'

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¿Qué estarías dispuesto a creer si eso te permitiera recuperar a tu hijo? ‘Imposters’ (’Impostores’), la película de Caleb J. Phillips estrenada mundialmente en SXSW y vista después en Edimburgo antes de pasar por este Festival de Sitges, arranca con Marie y Paul, un matrimonio herido por tensiones previas que se rompe definitivamente cuando su bebé desaparece durante la fiesta de inauguración de su nueva casa La tragedia abre una grieta entre los dos, pero también una posibilidad casi impensable: Marie descubre una forma de traerlo de vuelta. Cuando regresa con el niño en brazos, sin embargo, la alegría se contamina enseguida de sospecha. Paul empieza a dudar de que ese bebé sea realmente su hijo y, peor todavía, de que la mujer que ha vuelto sea la misma que perdió. A partir de ahí, ‘Imposters’ convierte el duelo, la maternidad y la desconfianza de pareja en la puerta de entrada a un fantástico cada vez más extraño, donde conviene saber lo justo antes de dejarse arrastrar.

‘Imposters’ pertenece a esa clase de películas que funcionan mejor cuanto menos se rasca antes de entrar en la sala. Por momentos puede recordar a cintas de culto como ‘Coherence’ o ‘Triangle’, no tanto porque trabaje necesariamente con bucles temporales, sino por esa sensación de que la realidad se ha desajustado medio centímetro y nadie sabe muy bien si el suelo que pisa sigue siendo el mismo. Phillips mezcla ese fantástico de reglas quebradas con un aroma de folk horror, de bosque, cueva, leyenda local y advertencia dicha demasiado tarde, hasta construir un thriller que se va volviendo más raro, más físico y más emocional según avanza.
El resultado es una de esas propuestas que obligan a recolocarse varias veces en la butaca. ‘Imposters’ no siempre parece la misma película, y ahí está buena parte de su gracia. Su primera mitad se apoya en la fractura íntima de la pareja, en las dinámicas tóxicas que ya existían antes de la tragedia y en esa forma tan cruel en la que el dolor puede convertir cualquier gesto cotidiano en una prueba de culpabilidad. A partir de ahí, la película encuentra un trasfondo potentísimo en el amor maternal entendido como fuerza absoluta, irracional y casi monstruosa, capaz de atravesarlo todo aunque el precio sea perder de vista cualquier límite moral.

Si algo se le puede reprochar a la película es que su ambición a veces amenaza con desbordar sus costuras. Hay explicaciones que quizá funcionan mejor como intuición que como mecánica, y algún tramo pide al espectador aceptar el salto sin mirar demasiado abajo. Pero esa misma apuesta es la que la hace tan disfrutable. ‘Imposters’ prefiere arriesgarse a parecer excesiva, y gana mucho cuando abraza esa rareza. Es una película cambiante, retorcida y llena de sorpresas. De esas que recuerdan que, en Sitges, todavía hay pocas alegrías mayores que entrar sin saber nada y salir queriendo discutirlo todo.
Tercera película que Jessica Rothe presenta este año en Sitges, aunque sea a distancia, después de ‘River’ y ‘Boiúna: La leyenda del Amazonas’, y no es casualidad que su presencia funcione como hilo secreto entre varias zonas del fantástico actual. Rothe, ya convertida en rostro imprescindible del género desde ‘Feliz día de tu muerte’ y su secuela, está en uno de sus mejores momentos: tiene la energía de una ‘final girl’, la precisión de una actriz dramática y esa capacidad cada vez menos común de hacer creíble lo imposible sin rebajar nunca el delirio. En ‘Imposters’ empieza desde el trauma, pero acaba empujando la película hacia otro territorio, más feroz y más imprevisible.

Fran Chico es experto en cine y series, especializado en divulgación cultural y crítica cinematográfica. Es crítico reconocido en Rotten Tomatoes y Filmaffinity, y votante de los Globos de Oro desde 2025. Aunque su género favorito es el terror, su rango cubre desde el último blockbuster taquillero de Hollywood a la película de autor a reivindicar del circuito de festivales. Además, no hay serie de Netflix, HBO Max, Amazon Prime Video o Disney+ que escape a su radar, profundizando en el catálogo de cada plataforma para recomendar y analizar sus mejores contenidos.
Fran Chico lleva escribiendo en Fotogramas desde 2022, pero sus inicios en el periodismo cinematográfico se remontan a principios de los 2000 en foros y blogs de cine como Planeta Claqueta o Moviementarios. Fue fundador y parte del consejo de dirección de la publicación digital de críticas y análisis fílmico Revista Mutaciones y miembro de la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE), la organización que otorga los Premios Feroz. Después de cursar el Máster de Crítica Cinematográfica de la Escuela de Cine de Madrid (ECAM) impartido por Caimán Cuadernos de Cine, ha colaborado y/o cubierto como prensa especializada desde 2010 festivales de cine como San Sebastián, Sitges y Filmadrid, entrevistando por el camino a directores, actores y actrices relevantes de la industria nacional de la talla de Penélope Cruz o Javier Bardem e internacional como Scarlett Johansson, Dwayne Johnson, Margot Robbie o Pedro Pascal.
Sus conocimientos y su experiencia sirvieron para que también fuera videoblogger de cine de Fnac España y director y presentador del podcast Holocausto Zinéfago, con más de 150 programas emitidos y disponibles en los que se mezclan el cine y el humor desde un punto de vista único y original.
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