O álbum de estreia do Chuwi, ‘Libertad’, é tão poderoso quanto contagioso
O quarteto porto-riquenho, conhecido por colaborar com o Bad Bunny e abrir seus shows, aborda colonialismo, sobrevivência e resistência em seu novo LP
Rolling Stone
Há dois anos, o quarteto porto-riquenho Chuwi, formado pelos irmãos Wester, Lorén e Willy Aldarondo e pelo amigo da família Adrián Lopez, era uma jovem banda independente. Eles tinham dois EPs no repertório e uma base de fãs pequena, mas fiel, na ilha. Então Bad Bunny os lançou aos holofotes internacionais ao dar à banda uma participação, “Weltita”, em seu álbum estrondoso Debi Tirar Más Fotos (2025). Nos meses que se seguiram, o Chuwi se apresentou em todos os shows da temporada do Bad Bunny em Porto Rico, gravou um concerto no NPR Tiny Desk, foi o ato de abertura do Bad Bunny na turnê de maior bilheteria da música em 2026 e apareceu em incontáveis listas da indústria de bandas emergentes a observar. Agora, após uma ascensão vertiginosa, a banda lança seu primeiro projeto de longa duração, Libertad (2026).
A música do Chuwi conquistou o público com seu som futurista de fusão caribenha. Para seu álbum de estreia completo, o caminho mais fácil seria apostar no clima praiano e brincalhão de “Weltita”. Mas Libertad deixa claro que há coisa demais em jogo em Porto Rico neste momento para a banda agir a partir da complacência. O álbum, produzido por Wester e Willy, é intensamente político, focado nas lutas dos porto-riquenhos sob o domínio colonial dos EUA. Em uma ruptura com o trabalho anterior do grupo, a paisagem sonora do álbum é frequentemente sombria e ameaçadora, acompanhando a urgência das letras políticas. Mas uma das características mais marcantes de Libertad é que até suas faixas mais intensas apresentam melodias contagiantes e ritmos irresistíveis.
As faixas de abertura do álbum, incluindo as músicas já lançadas “Plei” e “Falta Algo”, começam leves e suaves, mas ficam progressivamente mais complexas em som e tema, à medida que as canções descrevem a luta pela sobrevivência enfrentada pelos porto-riquenhos, incluindo gentrificação, migração forçada, escassez de água e energia e medidas de austeridade cada vez mais severas impostas pelos EUA.
Em “Bashiata”, a raiva e a ansiedade do Chuwi estão transbordando. Em uma bachata lenta, a faixa apresenta os vocais penetrantes de Lorén, repletos de angústia diante do ciclo impossível de trabalhar sem fim para pagar as contas. No plano sonoro, a produção de Wester e Willy incorpora amostras de instrumentos distorcidos que criam a sensação de um videogame assombrado em que os jogadores atravessam uma jornada perigosa. Mas essa jornada os leva ao ponto de ruptura que os empurra para a ação.
Na segunda metade do álbum, Libertad floresce como uma obra-prima, com sua intensidade sonora e suas mensagens políticas cortantes equilibradas por uma produção brincalhona. As faixas “Ay Mio”, “Cuco” e “Libertad”, em particular, são demonstrações excepcionais da capacidade do Chuwi de misturar letras políticas sérias com sons ecléticos. Inspirada nos gêneros cubanos pilón e timba, a dançante “Ay Mio” rebela-se contra a crise da dívida de Porto Rico, que se agravou quando os membros da banda eram apenas crianças. Esse conteúdo pesado é equilibrado por um refrão cativante que dá uma nova volta num popular jogo infantil porto-riquenho chamado “1, 2, 3, Pescao”.
Apoiada num ritmo impetuoso que mistura os ritmos afro-cubanos abakuá e palo mayombe, “Cuco” (um bicho-papão do folclore porto-riquenho) relata a vigilância e os assassinatos, pelos EUA, de muitos ativistas e líderes da independência de Porto Rico, incluindo um membro da família da banda. A música foi inspirada num grafite que os membros da banda viram quando eram crianças e que dizia “Cuco FBI”. A faixa entrelaça experiências de colonialismo, trauma e resistência, tendo a inocência da infância como pano de fundo. O coração espiritual do álbum é a faixa-título, “Libertad”, que se constrói sobre um cha-cha lento e nostálgico, evocando uma boate latina dos anos 50, e destaca os vocais embriagadores de Lorén enquanto ela descreve o sonho de um Porto Rico verdadeiramente livre. A canção cresce em volume e em esperança até ser chocantemente interrompida por um final que faz referência à Revolta de Jayuya de 1950, na qual aviões militares dos EUA bombardearam a cidade porto-riquenha de Jayuya para suprimir o crescente sentimento nacionalista.
Libertad mostra que, diante de um colonialismo sufocante e limitante, os porto-riquenhos sempre lutaram por um futuro melhor. O álbum anuncia a chegada do Chuwi como uma voz poderosa nessa luta e como uma das bandas mais importantes e empolgantes da música latina atual.
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