"Una serie incómoda, sin buscar morbo": El thriller que destapa la España que mira hacia otro lado y falla a las víctimas de trata

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Lo que más duele de 'El castillo' es temer que no exagera. Basada en 'El proxeneta', el libro de no ficción de Mabel Lozano, la serie creada y escrita por Isabel Peña y Eduardo Villanueva recuerda que el problema nunca fue solo la existencia de los proxenetas, sino la cantidad de instituciones, clientes y ciudadanos dispuestos a convivir con ellos. Los clubes, comisarías y lugares de paso son los reconocibles escenarios de un país manchado. Ahí reside lo mejor de una ficción que funciona antes como denuncia que como drama.

A la yugular
La escritura de Peña y Villanueva reconoce algunas de las marcas habituales de la guionista con diálogos secos y personajes moralmente podridos en una serie que quiere contar lo que ocurrió sin perder el tiempo con subtramas ni adornos. Se coloca así a un nivel superior del policiaco rutinario, aunque no alcanza la garra narrativa de 'Antidisturbios' ni la severidad casi insoportable de 'Querer'.
De carne y hueso
El relato se sostiene sobre sus dos figuras principales. Claudia, interpretada por una sorprendente Valentina Vidal, es una víctima que aprende a respirar dentro de un horror cotidiano. Aguantando frente a la cámara con una facilidad pasmosa, la actriz transmite miedo sin victimismo, dejando ver las secuelas psicológicas con las que su personaje tendrá que convivir. Al otro lado está El Suizo, un monstruo que da miedo al no reconocerse como tal. No le importa ser terrible. Lo más perturbador es que quizá ni siquiera sabe hasta qué punto lo es. Raúl Arévalo ofrece una de las interpretaciones más incómodas y precisas de su carrera. Más allá de la transformación física, recuerda –otra vez– que es uno de los intérpretes más capacitados del momento.

Terreno pantanoso
Cruda sin ser explícita, incómoda sin buscar el morbo, no puede escapar del todo a una pregunta incómoda: cuántas veces más puede el audiovisual español representar a mujeres migrantes a través de la prostitución sin reforzar, incluso desde la denuncia, una imagen social reduccionista. La serie es consciente del abismo que pisa, pero no siempre logra convertir esa conciencia en una mirada nueva. Con todo, su sequedad cala dentro y fuera de la pantalla, dejando claro que, cuando el sistema falla, los hechos importan menos de lo que deberían. 'El castillo' funciona porque muestra lo que es, lo que somos y lo que hemos permitido. Su problema es que quizá ya lo sabíamos.
Para quien se atreva a mirar de frente a un país manchado
Te gustará si... agradeces que la crudeza no se confunda con morbo.
No es para ti si... crees que ya hemos visto demasiadas veces este horror.

Ficha técnica
‘El castillo' (España, 2026). Creador: Isabel Peña y Eduardo Villanueva. Int.: Raúl Arévalo, Valentina Vidal, Omar Ayuso, Laia Marull, Marc Rodríguez, Claudio Villarrubia. Episodios valorados: 6 de 6. Thriller.
Sinopsis: Liesa, un joven inspector de policía recién incorporado a la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) y su compañera Osés intuyen que algo está cambiando en los burdeles de España. Suizo y sus socios dirigen varios clubs de carretera, donde se explota sexualmente a mujeres de todo el mundo. Una de esas mujeres es Claudia que, con 18 años y dejando un hijo pequeño en Colombia, llega a España para ganarse la vida.

Ricardo Rosado es crítico de cine, periodista cultural, experto en comedia norteamericana, películas de terror de cualquier tipo y todo lo que ocurra entre géneros y formatos. Criado entre películas de Steven Spielberg, y malcriado desde que se topó con David Lynch, lleva una década escribiendo sobre el arte que consume.
En FOTOGRAMAS le leerás comentando los últimos estrenos en salas, fomentando la paz entre fans de Marvel y DC, repasando todas las novedades de Star Wars o sumergido en las profundidades de los catálogos de Netflix, HBO Max, Prime Video y Filmin. También le gusta hacer galerías y rankings de películas y series, pero nadie se fía demasiado de su criterio.
Tras estudiar Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid, creó un blog de reseñas cinematográficas con la esperanza de acudir gratis a festivales de cine y pases de prensa. Ahora, tras siete años escribiendo en FOTOGRAMAS sobre los últimos estrenos en salas, las series del momento y cualquier contenido disponible en los diferentes canales de streaming, sigue pensando que mereció la pena.
Frontman de dos vergonzantes proyectos musicales, director de diversos videoclips de bandas de heavy metal madrileñas y autor de no pocos cortometrajes escondidos en la red de redes, es el editor y uno de los orgullosos contertulios del podcast cultural 'Los de al lado de Pumares', espacio que le ha permitido participar como colaborador en otros formatos de radio como 'Estamos de cine' (Castilla-La Mancha Media) y 'El faro' (Cadena SER), además de haberle convertido en una de las voces principales de los vídeos de FOTOGRAMAS.
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