Noté 4,3 sur 5, ce chef-d'oeuvre est le meilleur film avec Denzel Washington dans les années 90

Noté 4,3 sur 5 par les spectateurs d'AlloCiné, ce film reste le sommet de Denzel Washington dans les années 90. Retour sur un drame judiciaire majeur, porté par son face-à-face historique avec Tom Hanks et un message toujours aussi puissant.

Dans la filmographie foisonnante de Denzel Washington durant la décennie 1990 (Malcolm X, USS Alabama, He Got Game), un long-métrage se détache par sa puissance politique, son humanisme et la justesse de son duo d'acteurs.
Sorti en 1993, Philadelphia de Jonathan Demme trône aujourd'hui fièrement avec une excellente note spectateurs de 4,3 sur 5 sur AlloCiné. Il s'agit donc du meilleur film avec Denzel Washington dans les années 90 !
Un drame mémorable
Plus qu'un grand drame judiciaire, les internautes s'accordent à dire qu'il s'agit d'une oeuvre salutaire, utile, qui a bousculé les consciences à une époque où le sujet était encore grandement tabou.
En effet, Philadelphia suit Andrew Beckett (Tom Hanks), jeune avocat talentueux et prometteur au sein d’un prestigieux cabinet. Ce dernier se voit confier une affaire de grande envergure. Pourtant, alors que sa carrière semble prendre un tournant décisif, il est brutalement licencié.
Conscient que son homosexualité et sa séropositivité sont probablement à l’origine de cette décision, Andrew décide d’engager une longue bataille judiciaire afin de dénoncer les discriminations dont il est victime et de faire valoir ses droits. Il va se faire aider dans ce combat par Joe Miller, un avocat incarné par Denzel Washington.
Si Tom Hanks a remporté l’Oscar du meilleur acteur pour sa performance physique et émotionnelle d'Andrew Beckett, le film n’aurait pas eu le même impact sans la réplique phénoménale de Denzel Washington .
Dans le rôle de Joe Miller, l'avocat d'abord réticent et empreint des préjugés de son époque, Washington offre un jeu tout en nuances. Les spectateurs d'AlloCiné soulignent la pertinence de sa performance face à Tom Hanks, qui crève évidemment l'écran.
Columbia TriStar
Une symphonie d'émotions ancrée dans la mémoire collective
Au-delà de son scénario solide et de ses joutes verbales au tribunal, Philadelphia reste profondément indissociable de son identité sonore et de moments de pure grâce cinématographique.
Plusieurs critiques mentionnent la célèbre scène où Andrew Beckett fait écouter et commente un air d'opéra de Maria Callas à Joe Miller. Ce moment suspendu est décrit comme le summum d'intensité dramatique du film, une séquence "simple, juste et humaine".
De l'introduction nostalgique portée par l'inoubliable Streets of Philadelphia de Bruce Springsteen (récompensée par un Oscar) au final déchirant rythmé par la complainte de Neil Young, la musique est considérée comme un personnage à part entière, capable de vous "prendre aux tripes" jusqu'à la dernière seconde.
"Philadelphia fait partie des films très importants de son époque, autant sur le plan cinématographique que culturel. L'idée de développer ce sujet sous l'angle d'une bataille juridique pouvait paraître étrange, mais celle-ci s'avère finalement être la grande force du long-métrage", nous dit Diabloxrt.
Philadelphia fait partie des films très importants de son époque, autant sur le plan cinématographique que culturel.
"Tom Hanks collectionne les films les plus magnifiques émotionnellement et si Philadelphia est l'un de ses premiers, il n'en est pas moins l'un de ses plus beaux. Accompagné de Denzel Washington qui excelle lui aussi, le film s'envole vers des sommets d'intensité et d'émotion, notamment pendant la scène où Andrew fait écouter de l'opéra (Maria Callas) à Joe. Le summum est atteint à ce moment, c'est simple et juste", exprime un autre internaute sur AlloCiné.
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Les faiblesses du film
Toutefois, bien que considéré à l'unanimité comme un chef-d'oeuvre, certains spectateurs d'AlloCiné relèvent avec le recul quelques tics typiques du cinéma hollywoodien des années 90, notamment un classicisme formel, avec une mise en scène parfois très académique dans sa partie procès.
On lui reproche aussi une pudeur excessive ; certains cinéphiles regrettent qu'Hollywood ait fait preuve de retenue sur l'intimité du couple homosexuel à l'écran (les scènes d'affection physique ayant été largement occultées à l'époque).
Le pathos est aussi pointé du doigt, avec une tendance à trop appuyer sur la corde sensible par moments. Malgré tout, 30 ans plus tard, Philadelphia conserve intact son pouvoir d’attraction et d'émotion.
En s'attaquant de front à la discrimination liée au SIDA, Jonathan Demme et son duo d'acteurs de génie ont livré bien plus qu’un grand film de procès : ils ont signé un plaidoyer humaniste intemporel, indispensable pour quiconque souhaite explorer les sommets de la filmographie de Denzel Washington.
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