舞剧《英歌》融入当代艺术表达 叙说“下南洋”故事

　　中新网广州8月19日电 (记者 程景伟)作为第七届全国少数民族文艺会演剧目，由广州歌舞剧院创排演出的大型民族舞剧《英歌》8月19日至20日将在北京天桥剧院亮相。该剧总编导钱鑫近日在广州排练现场接受记者采访时，讲述了该剧的创作编排及优化提升思路。

　　英歌舞是中华优秀传统民间舞蹈瑰宝，承载中华民族崇尚忠义、奋勇坚毅、守望相助的精神品格。历经数百年传承演变，这项传统民间舞蹈融合了华夏民俗礼仪、传统武术气韵与民族精神内核，舞姿铿锵雄浑、气势磅礴壮阔。近年来，英歌舞持续火爆出圈。

8月14日，舞剧《英歌》演员在广州歌舞剧院排练。记者 程景伟 摄

　　舞剧《英歌》以英歌舞为创作灵感，创新融合多种非遗元素与现代舞台艺术手法。该剧立足岭南侨乡历史，以“下南洋”的故事铺展叙事，再现先辈远赴海外，与海内外各族民众守望相助、共御危难的岁月图景。

　　剧中故事始于20世纪30年代末：父亲陈文耀远赴南洋后杳无音信，母亲林巧儿含辛茹苦抚育幼子陈心远。多年后的元宵夜，陈心远敲击英歌槌坠入幻境，在炮火纷飞中读懂了父亲的家国大义，也抚平了母亲半生的守望之痛……

　　除英歌舞外，剧中将木雕、嵌瓷、潮绣、铁枝木偶、潮州油纸灯笼等非遗元素巧妙融合，展现了丰富、多面的中华文化。

舞剧《英歌》剧照。(资料图，广州歌舞剧院供图)

　　舞剧《英歌》自2024年首演以来，已在全国20余个城市开展演出及文化交流150余场，被观众誉为“烫”剧。“英歌舞是岭南文化、潮汕文化中具有辨识度的文化名片，是中华优秀传统文化的一部分。”钱鑫表示，这部舞剧市场反馈良好，源于观众对中华文化的热爱和认同，“当代观众走进剧场观看英歌舞剧，是一种心灵诉求”。

　　在艺术创作中，广州歌舞剧院主创团队锚定侨乡精神内核，将“忠义、团结、开拓、坚守”的精神底色贯穿剧目始终。同时，主创团队突破传统艺术边界，创新融入潮语Rap(说唱)潮流元素，将古老战舞的铿锵节奏与现代潮流韵律融合，实现传统文脉与青年审美双向碰撞、古今艺术跨界交融。

舞剧《英歌》剧照。(资料图，广州歌舞剧院供图)

　　“英歌舞本身是民间舞蹈，我们用舞剧形式将它表现出来，但不拘泥于英歌舞原来的样子。”钱鑫表示，舞剧《英歌》进行当代化、国际化艺术转换，使其更符合当代人的审美趋向，赋予其高雅艺术、情感表达以及舞蹈本体的舞台冲击力。

　　中国文艺评论家协会会员、青年编导、舞评人陈伟科认为，舞剧以肢体语言为核心，缺乏台词辅助，同时要兼顾舞蹈艺术性与故事逻辑性，在有限时长内完整呈现故事，对编剧的创意、叙事把控能力都是极大挑战。“通过舞剧《英歌》，我们能够看到导演围绕编剧设定的故事主线展开创作，在剧情脉络上融入表达元素，对那些充满想象力、富有创意的环节进行恰当‘润色’与‘雕琢’，让这部舞剧以合理的姿态呈现在大众面前。”陈伟科说。

　　此次赴北京演出，舞剧《英歌》根据演出剧场等实际情况，在剧情、舞美、演员表演等方面进行了修改提升。钱鑫称，希望让故事演绎更流畅、舞段更精美，让剧目更能够感染观众，展现岭南文化的独特魅力，并在与全国其他优秀院团的交流中，共同传承弘扬中华文化，呈现“民族团结一家亲”。

　　槌点震山海，一舞系侨心。英歌舞寄托着广大侨胞尤其是潮汕籍侨胞的家国乡愁。据广州歌舞剧院介绍，舞剧《英歌》将与舞剧《醒·狮》一同，于今年9月至10月赴新加坡、马来西亚、泰国开展东南亚巡演，让铿锵槌声响彻更远山海。(完)