AI降低作曲門檻 教師創作營強調人類審美與判斷力

AI可以協助寫歌，但什麼樣的音樂才是好作品，仍需要人的審美與判斷。教育部國教署與台北流行音樂中心合作，舉辦第6期「流行音樂種子教師實戰創作營」，集結全台30名國小、國中及高中老師，透過2天共11小時的課程，學習運用AI工具、分析曲風及製作歌曲，並實際完成作品，希望將流行音樂創作帶進校園，培養學生的音樂審美、表達及創作能力。

國教署組長葉信村表示，流行音樂與學生生活密切相關，透過種子教師培訓，讓老師接觸音樂產業實務，將創作方法帶回課堂，鼓勵學生探索音樂、勇於表達，也為台灣培養下一代音樂人才。

這次創作營由國教署普通型高級中等學校藝術生活學科中心與北流合作辦理，參與老師的任教領域包括音樂、藝術生活、視覺藝術、表演藝術及多媒體音樂，課程從歌曲企劃、AI工具應用到實際創作，讓老師不只聽音樂，也親自體驗製作歌曲的過程。

金曲音樂製作人周岳澄擔任課程總導師，以「實際完成一首作品」為目標。第1天從AI工具應用及A&R創作企劃切入，帶領老師分析音樂產業收歌需求、不同曲風及創作方向，並分組撰寫計畫；第2天則進行曲風與Beat節奏分析，尋找或生成伴奏，再由專業創作者協助各組完成歌曲，最後登台發表演出。

普通型高級中等學校藝術生活學科中心執行秘書黃美甄指出，過去高中音樂老師多具古典音樂背景，對流行音樂產業及實務相對陌生，透過與北流合作，讓產業經驗進入教學現場。經過6年培訓，老師已逐漸從不敢教流行音樂，到能將創作方法帶進課堂，呼應108課綱素養導向教學。

北流董事長梁序倫表示，音樂人才培育不能只著眼於產業端，更希望從校園扎根，降低學生接觸音樂創作的門檻。

課程也特別強調AI時代的創作判斷力。老師除了學習使用AI工具，更要思考作品內容、目標聽眾及風格情緒，從「我覺得好聽」進一步理解「我為什麼喜歡」。參與老師認為，當AI降低音樂製作的技術門檻，更需要培養審美觀、決策力及獨特性，讓AI成為創作助手，而不是取代人的創意。

教育部國教署攜手台北流行音樂中心舉辦「流行音樂種子教師實戰創作營」，全台30名國中小及高中老師分組討論，學習運用AI工具進行歌曲創作。（教育部提供）