Au cinéma le 11 novembre, ce sont les films à voir : Scrooge, Il faut brûler Maman, Les Yeux Verts...

Anecdotes de tournage, notes d'intention, informations cinéphiles : chaque semaine, découvrez les coulisses des sorties cinéma.

Scrooge de Ti West
Avec Johnny Depp, Rupert Grint, Andrea Riseborough...
De quoi ça parle ? Pour changer son futur, Scrooge va revivre son passé.
Le saviez-vous ? Scrooge est une nouvelle adaptation du conte Un chant de Noël écrit par Charles Dickens. Jim Carrey avait déjà interprété le personnage en 2009 dans Le Drôle de Noël de Scrooge de Robert Zemeckis, une version entièrement réalisée en motion capture.
Il faut brûler Maman de Albert Dupontel
Avec Louise Coldefy, Julia Piaton, Artus...
De quoi ça parle ? Dans une famille de croque-morts, deux sœurs et un frère se retrouvent pour les funérailles de leur mère. Le personnel étant en grève, ils doivent accomplir le protocole funéraire par eux-mêmes. Comment s’accorder pour brûler Maman ?
Le saviez-vous ? Il faut brûler maman sortira dans nos salles obscures pour le 11 novembre 2026. Une période qui a jusqu'ici porté chance à Albert Dupontel puisque depuis 2009 tous ses films sortent à l'automne.
Les Yeux Verts de Fanny Liatard, Jérémy Trouilh
Avec Anamaria Vartolomei, Sayyid El Alami, Douae Butarbuch Mzaouki...
De quoi ça parle ? Chaya, 11 ans, vit avec sa famille dans les Landes, au bord de l’océan. A l’annonce de leur expulsion, son grand frère Nour sombre dans un sommeil profond et mystérieux. Chaya va tout faire pour le réveiller, jusqu’à plonger dans ses rêves pour le retrouver.
Ce qui nous mène à toi de Khalil Cherti
Avec Nina Meurisse, Sofian Khammes, Jeanne Balibar...
De quoi ça parle ? Charlie et Hicham, la trentaine, s’aiment follement mais ne parviennent pas à avoir d’enfant : leur couple est confronté à l’infécondité. Ils entament alors un parcours d’Aide Médicale à la Procréation. Pendant trois ans, entre espoirs et déceptions, ils vont mettre leur amour et leurs corps à l’épreuve, vivre une odyssée qui va les bouleverser…
15/18 de Cédric Kahn
Avec Zoé Monpart, Malou Khebizi, Kenji Peyran...
De quoi ça parle ? Lucia, 17 ans, est amenée par la police dans une unité de soins pédopsychiatriques de l’hôpital public. Ici tous les patients ont entre 15 et 18 ans. Lucia connaît l’endroit, elle y a fait de nombreux séjours. Elle retrouve son amie Eloïse, en hospitalisation longue durée, mais aussi Yasmine, Camilia, Ulysse, André… tous ont des pathologies et des parcours différents.
Le saviez-vous ? Bien que la santé mentale des adolescents soit une question centrale aujourd'hui, Cédric Kahn n'a pas été motivé par l'actualité pour concevoir 15/18. Intéressé depuis longtemps par la psychiatrie, il avait déjà tenté plusieurs projets sur ce thème sans les concrétiser. Il considère que le mal-être, la marginalité et la folie sont des sujets récurrents qui parcourent toute sa filmographie, d'un mélange d'empathie et de vécu.
L'Âge d'Or de Bérenger Thouin
Avec Souheila Yacoub, Vassili Schneider, Yile Yara Vianello...
De quoi ça parle ? La vie hors-norme de Jeanne Lavaur n’appartient qu’à elle-même. Elle traverse le XXème siècle et défie son destin, depuis son enfance dans la boucherie de ses parents jusqu’à son rêve de devenir comtesse. D’une guerre à l’autre, du Paris des années folles au Brésil, son chemin croise l’Histoire et embrasse le monde, aux côtés de Guillaume de Barante et de l’intrépide Céleste.
Le saviez-vous ? L'écriture et la concrétisation de L'Âge d'Or ont nécessité 10 ans de travail à Bérenger Thouin et son coauteur Mehdi Ben Attia. Avant d'intercaler les scènes de fiction, le cinéaste a exploré d'immenses fonds d'archives, délaissant les films de famille en Super-8 au profit des actualités en 35 mm du fonds Gaumont-Pathé.
Comment braquer une banque de David Leitch
Avec Nicholas Hoult, Pete Davidson, Zoë Kravitz...
De quoi ça parle ? Une équipe de braqueurs filme ses hold-up en direct et devient viral. Mais leur célébrité grandissante attire l'attention d'un agent du FBI et d'une ingénieure informatique déterminés à les arrêter. Alors que cet improbable duo se rapproche dangereusement d’eux, le gang décide de tout miser sur le braquage le plus ambitieux de leur carrière.
Infirmary de Nicholas Pineda
Avec Paul Syre, Mark Anthony Williams, Danielle Kennedy...
De quoi ça parle ? Un gardien a disparu lors de sa première nuit dans un ancien hôpital psychiatrique. Les images de vidéosurveillance montrent des incidents inexplicables qui continuent de déconcerter les enquêteurs.
Le saviez-vous ? L'idée originale d'utiliser des caméras piétonnes (bodycams) est née durant la pandémie de Covid-19. Confiné chez lui, le réalisateur Nicholas Pineda s'est passionné pour les vidéos capturées par ce type de dispositif sur Internet. Souhaitant renouveler les codes du found footage, il a ainsi eu l'idée de bâtir une narration visuelle basée sur ce type de captation, en y ajoutant un réseau de caméras de surveillance pour donner plus de rythme à son récit.
The Good Boy de Jan Komasa
Avec Stephen Graham, Andrea Riseborough, Anson Boon...
De quoi ça parle ? Tommy, jeune délinquant insouciant et impulsif naviguant entre fêtes alcoolisées et violences incontrôlables, se réveille un matin enchaîné dans la cave d’une maison. Il est à la merci de ses occupants, une étrange famille qui s’est donnée pour mission de le remettre dans le droit chemin. Quel qu'en soit le prix.
Le saviez-vous ? Pour dénicher l'interprète du jeune Tommy, l'équipe s'est confiée à la célèbre directrice de casting Nina Gold. C'est elle qui a suggéré Anson Boon au cinéaste avec une certitude absolue : « Elle m'a envoyé son book en disant, très simplement, qu'il était né pour jouer ce rôle. Et quand Nina Gold dit quelque chose comme ça, on l'écoute », se rappelle Jan Komasa.
Everytime de Sandra Wollner
Avec Birgit Minichmayr, Tristan López, Lotte Shirin Keiling...
De quoi ça parle ? Jessie est une adolescente pleine de vie. Son seul problème est qu’elle partage sa chambre avec sa petite sœur. Ella, leur mère, est débordée mais attentive. Quand l’une des trois disparaît, toute la famille est bouleversée et cherche un coupable.
Le saviez-vous ? Pour ce troisième long métrage, la réalisatrice Sandra Wollner s’est inspirée de réminiscences de personnes croisées au cours de sa vie. Dès l'écriture, elle a cherché à explorer le chaos d'un système familial ordinaire bouleversé par la tragédie, confiant : « Ce qui m'intéressait, c'était ce chaos, cette absence de lien entre les vies ».
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